September
Mi
18.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtwache

Do
19.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtspeicher

Do
19.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtwache

Fr
20.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtspeicher

Fr
20.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtwache

Sa
21.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtwache

Sa
21.09.
Konzert

REEPERBAHNFESTIVAL

>
REEPERBAHNFESTIVAL

A lively international cultural exchange as mutual approach to understanding cultural diversity is one of the best possibilities to meet the challenges of our globalised society. Unfortunately, these days the exact opposite can frequently be observed in many places. In its role as central European platform for music and the music business and as an international cultural ambassador, Reeperbahn Festival not only arouses the spirit of discovery in music fans but also paves the way to international networking for small and medium-sized enterprises from Germany and Europe. For many years, every September a multitude of international artists as well as representatives of the music business have been pouring to Reeperbahn Festival to present themselves to their audiences or to potential business associates in this colourful Hamburg melting pot.

Reeperbahn Festival is carrying these ideas and its format to five new locations around the world, establishing spin-offs in Nashville, Beijing, New York, Accra and Los Angeles. Offering a public music programme and a special programme for professional visitors, they engage with fans and representatives of the music business and are intended to reflect the core of Reeperbahn Festival.

By way of these spin-offs, Reeperbahn Festival will provide German and European artists and representatives of small and medium-sized enterprises from the music industry with access to relevant areas of its international network. The linkage to relevant events of sector in the corresponding countries of destination ensures greatest possible attention as well as high networking efficiency and new contacts for all participants.

In a virtual, increasingly global music industry, artists as well as small and medium-sized companies, which are typical for the sector, often do not have the means to realise real- life visits in particular to transcontinental partners.

Reeperbahn Festival with its new transcontinental offer provides an organisational as well as communicative umbrella for German and European artists and representatives of the music business fields of recording, publishing, distribution and management.

Apart from artists' presentations, all spin-offs include panels, networking events and matchmaking sessions as well as customised individual meetings with the scenes and businesses of the markets in question.

The Federal Foreign Office supports this new music-sector related culture industry initiative abroad.

 

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/tickets

https://www.reeperbahnfestival.com

Nochtspeicher

Di
24.09.
Literatur

HAMBURG IST SLAMBURG

>
HAMBURG IST SLAMBURG

Prosa & Poetry, Literatur & Lässigkeit, Hopfen & Malz – so gelingt die gepflegte Abendgestaltung nicht immer, stets aber bei: Hamburg ist Slamburg! Ein Dutzend Dichter im Wettstreit um Gunst und Groupies, eine fünfköpfige Publikumsjury auf verantwortungsvollem Posten, ein Publikum in Ekstase – nur wer dabei war, kann sagen, er sei dabei gewesen!

Immer dabei: DJ Blume

Your hosts: MC Pospiech & MC Uebel

Anmeldung für Slammer über www.slamburg.de

http://www.slamburg.de/

Offener Poetry Slam

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | AK € 6

Nochtspeicher

 

Mi
25.09.
Literatur

PAULINA BEHRENDT (D)

>
PAULINA BEHRENDT (D)

Paulina Behrendt, 18 Jahre jung und irgendwie ein bisschen anders als alle anderen; Weingläser kennt sie nur als Rotationskörper aus der Integralberechnung, ihr Schreibtisch ist ihr Wohnzimmer und überhaupt denkt sie lieber nach, als halbnackt auf Partys rumzuhüpfen. Kurz; sie ist „nicht vintage oder oldschool, sie ist einfach derbe uncool“ und vielleicht ist das sogar genau richtig so. Denn was dabei herauskommt, ist wunderbare Lyrik über Mut, Liebe, und Selbstakzeptanz. Über das Erwachsenwerden und all die Antworten, die man sich zusammenreimt. Und wer jetzt denkt: „Oh, wie klischeehaft“, der kennt Paulina Behrendt nicht. Ihre Texte sind wie Tänze mit Metaphern; mal wie Ballett und mal wie Hip Hop. Immer offen, ehrlich und verdammt unvoreingenommen. So taucht sie in Themen ein, die bei vielen schon längst abgestellte Banalitäten sind, und offenbart eine junge und pure Sichtweise, die ihnen wieder neues Leben einhaucht.

 Und das funktioniert. Ob Grüner Jäger oder Elbphilharmonie; getragen von ihrer Stimme, eroberten ihre Texte in dem letzten Jahr so ziemlich jede Bühne, die es zu erobern gibt und jedes Herz, was da so schlägt. Am Ende ihres abendfüllenden Programmes „Gestatten, Streber mein Name.“ hat man gelacht, geweint und geht mit einem Nicken aus dem Saal.

 

https://www.eventim.de/paulina-behrendt-gestatten-mein-name-ist-streber-hamburg-tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2450239%2411830154&jumpIn=yTix&kuid=&hideArtist=true&from=erdetaila

Poetry Slam | Programm: "Gestatten, Streber mein Name"

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 10 zzgl. Geb.

Nochtspeicher

Do
26.09.
Konzert

FLORIAN KÜNSTLER (D)

>
FLORIAN KÜNSTLER (D)

Starke Texte, tiefe Emotionen – ein neuer Singer-Songwriter aus dem hohen Norden stürmt die Szene der Deutsch-Poeten - sein Name: Florian Künstler. Geprägt durch seine Vita schafft der Singer-Songwriter aus Lübeck ganz besondere Momente im Publikum. Sein Ziel seit jeher – Menschen mit seiner Musik zu begeistern - und das schafft er immer wieder auf seine ganz eigene charmante und authentische Art. Durch die Verbindung seiner persönlichen und reflektierten deutschen Texte mit typischen und modernen Elementen der Folkmusik setzt Florian Künstler neue Maßstäbe in der deutschsprachigen Musikszene. Dass er live ganz besonders überzeugt, hat er bereits auf zahlreichen norddeutschen open Mic Sessions und Poetryslams bewiesen. Heinz Rudolf Kunze merkt im Zuge des Wettbewerbs „NDR Schleswig Holstein Hammer“ treffend an: „Die anderen seien zwar gut, aber Florian Künstler hat Talent!“. Und das hat er wahrlich. Mit neuem Fahrtwind rückt er seinem Traum von der großen Bühne nun noch ein Stück näher und verzaubert sein Publikum mit seiner ersten eigenen Tour „Träumen dürfen“.

 

 

 

 

 

 

https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=29131

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 | Eintritt: VVK € 12,50 zzgl. Geb.

https://www.eventim.de/florian-kuenstler-hamburg-tickets.html?affiliate=GMD&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2342565%2411670470&jumpIn=yTix&kuid=563379&from=erdetaila

Singer/Songwriter | "Träumen dürfen Tour 2019"

Nochtspeicher

Fr
27.09.
Konzert

PHELA (D)

>
PHELA (D)

Vier Jahre sind seit Phelas traumhaften Debüt vergangen, vier Jahre in denen die wilde Räubertochter auf viele Arten erwachsen wurde: als Poetin und Musikerin, als Frau und nicht zuletzt als Mutter. Und doch ist sie sie selbst geblieben, es ist noch die gleiche Träumerin, deren Lieder auf „Wegweiser“ aufblühen. Phela sucht neue Wege, findet neue Sehnsuchtsorte und schenkt uns zeitlose, warme Popmelodien. 

Wie findet man seine Stimme? Den richtigen Klang, den einen Tonfall, diese speziellen Worte, die genau das ausdrücken, was man fühlt. Was man sagen will. Wer man ist. Vor allem, wenn man glaubt, seine Stimme verloren zu haben. „Ich hatte eine Schreibblockade. Mir fiel nichts ein“, gesteht Phela und man hört ihr an, wie erschreckend dieser Zustand war. Von allen Seiten gab es Erwartungen, doch sie brauchte dringend Zeit für sich. Die überwältigenden Erlebnisse und Eindrücke der letzten Jahre, die langen Touren, ob Solo oder als Support – sie lebte in einem neuen Modus und in einer völlig neuen Welt. Phela musste erst wieder lernen, in sich selbst hineinzuhören.

Doch eines Tages hat sie ihre Stimme wiedergefunden – in ihrer leeren Wohnung in Neukölln, in der nur noch ihr Klavier stand, da alle anderen Möbel und Kisten bereits auf dem Weg in ein neues Zuhause waren. Sie setzte sich, sie spielte. Und das erste Lied kam zu ihr. „Wegweiser“ heißt dieses Lied und genau ein solcher Wegweiser war es auch für sie. 

„Man sollte seinem Leben genug Räume zum Träumen geben, damit man immer wieder abtauchen kann“, sagt Phela – und deshalb suchte sie sich für die Aufnahmen der neuen Lieder einen ganz besonderen Ort. In den Bergen von Teneriffa fand sie ein Haus, eine „Holzhütte“, wie Phela es selbst beschreibt – dort wollte sie aufnehmen. Weit weg von Berlin, weg von allen Ablenkungen, weg von all dem, was vorher war. Für fast drei Monate zog sie sich dorthin zurück, und für acht Tage kam ihre Band dazu: Gitarrist Òmar Gudjonsson, Tommy Baldu am Schlagzeug, Moritz Brümmer am Cello, Sound Engineer Jochen Etzel, als Produzent und Bassist Robert Laupert aka L’Aupaire und Thomas Harsem als Co-Produzent und ebenfalls am Bass.

Diese Leichtigkeit ist auch der große Unterschied zum Debüt, in dem es viel um Liebe und Liebesleid gegangen ist, denn Phela ist ein Stück erwachsener geworden, sie hat manches hinter sich gelassen – das Leiden ist dem Leben gewichen. Wie auch beim vielleicht wichtigsten Stück des Albums: „Mama“. Dieses Lied entstand erst spät, einfach, wie Phela feststellte, weil es noch gefehlt hat. Auch deshalb fasst es die Stimmung dieses Albums so perfekt zusammen. Es geht darin um ihre neue Rolle als Mutter, was für sie schon allein deshalb aufregend und so verwirrend schön ist, weil sie selbst ohne eine Mama aufgewachsen ist. Und so kulminiert hier auch die wunderbare Energie der neuen Lieder.

Obwohl es einerseits ganz klar die Stimme ist, die man von ihrem Debüt „Seite 24“ kennt, ist diese Stimme jetzt neu, anders: markant, ungeschliffen, gewillt, sich weder von außen formen zu lassen, noch sich anderen Vorstellungen zu beugen. Manchmal wirkt es, als würde sie beinahe brechen, würde in sich selbst abtauchen, weggespült von den Gefühlen in und hinter ihren Texten – doch dann ist sie wieder so stark, dass man sich von Phela einfach an die Hand nehmen, sich von ihrer Euphorie und Fantasie anstecken und verführen lassen möchte. „Wegweiser“ ist Phelas zweites Debüt. Denn seine Stimme zu suchen, ist ein Prozess, der niemals endet.

 

https://phela.de/

https://www.love-your-artist.de/de/ohamusic/phela-wegweiser-tour-2019/

Singer/Songwriter, Pop

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 18 zzgl. Geb.

Nochtspeicher

Fr
27.09.
Konzert

THE TIGHTROPES & BLACK BOTTLE RIOT (NL)

>
THE TIGHTROPES & BLACK BOTTLE RIOT (NL)

Präsentiert von kulturnews & HHGuide. 

The Tightropes are a steaming blues driven funky-ass trio, and they know how to play! “I jam, therefor I am” would be an appropriate second name for the band: their live performances are packed with on-the-spot improvised pieces of soul. This is supplementing their strong songs from their 2019 release ‘On Fire’ and earlier work. The band’s playing style is in the same tradition as The Jimi Hendrix Experience, Cream, or any other power-trio from that era. However, the band added a spoonful of deep funk a la Sly or Meters to this concept, which gives rise to their characteristic sound and vibe. These boys are a force to be reckoned with, and their joy of playing together is bound to put a smile anyone’s face. 

 

Crowned ‘probably Europe’s best Southern Rock band’ by Dutch The Guitarist Magazine, Black Bottle Riot is a true guitar band. Bands like this are becoming rare these days. Formed in 2008, Black Bottle Riot was quickly noted by fans and critics as a fresh wind in the Dutch and European rock scene.  With 2011’s debut album and ‘Soul in Exile’ (2013) and III: Indigo Blues (2015) on Suburban Records, the band played tons of national and international club and festival shows. From large stages such as Rockin’ Park, Zwarte Cross, Eurosonic/Noorderslag and Down The Rabbit Hole to blues clubs. The bands feels at home almost everywhere. It’s an old fashioned band, in a good sense. Give these guys a stage, some amps and a crate of beer and they will set the place on fire.  Over the years the band shared the bill with Pearl Jam, The Black Keys, The War On Drugs, Black Stone Cherry, Rival Sons and Ryan Adams. Their ‘one minute of fame’ on national television show DWDD even led to a support slot for ZZ Top. In reviews, rock magazines foresaw a band with no strict musical boundaries, whilst still staying true to itself. Their fourth album ‘FIRE’ sounds like the band has come to its own. Songs are catchy yet intense. The perfect sound track for driving hours on end, either to get away from or to finally get to your loved ones.  Black Bottle Riot is a band for those who love the tough bluesy rock from the likes of The Allman Brothers Band, Tom Petty & The Heartbreakers and Thin Lizzy. 

 

https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=29576

 

Southern Rock, Vintage Blues

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 14 zzgl. Geb.

Nochtwache

Oktober
Di
01.10.
Konzert

CALLUM BEATTIE (UK)

>
CALLUM BEATTIE (UK)

Präsentiert von event. und The-Pick.de 

Im April hat Callum Beattie seine jüngste Single „Connection“ veröffentlicht, einen Frühlingshit, der gute Laune macht. Den Gedanken hinter dem Track, die Offenheit, jemanden in sein Leben zu lassen, visualisiert der schottische Singer-Songwriter auch in dem entzückenden Video, in dem viele Menschen mit ihm Hand in Hand zusammenarbeiten. Bereits in gut zwei Wochen erscheint mit „Without You“ ein weiteres Stück, in dem der 23-jährige Künstler die entgegengesetzte Thematik aufgreift: Mit einer brausenden Melodie und akustischen Steigerung, die diesem hell strahlenden Popsong zugrunde liegen, maskiert er die tiefen Verlustgefühle und die persönlichen Turbulenzen, die einer Trennung folgen. Jüngst erzählte er in einem Interview, wie auch der temporäre Umzug nach Berlin ihm beim Songwriting half: „Ich war vorher noch nie in Deutschland, es war eine reine Flucht und ein Weg zu vergessen. Tatsächlich habe ich dort meine Kreativität wiederentdeckt und wurde neu inspiriert.“ Von Edinburgh nach London nach Berlin und wieder zurück: Beatties neuen Songs erzählen aus seinem Leben, von den Auf und Abs seiner Kindheit und denen aus jüngster Zeit. Er ist ein gewitzter Geschichtenerzähler, gerade weil er aus dem Vollen seiner eigenen Biografie schöpft und die Storys mit seiner zündenden Musik zu hinterlegen versteht. Das hat er schon auf seinen EPs „We Are Stars“ und „Miracle“ bewiesen. Im kommenden Herbst kommt der Brite nun mit seinem neuen Material zu uns auf Tour.

 

https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=30624

Singer/Songwriter

http://callumbeattie.co.uk

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 13 zzgl. Geb.

Nochtwache

Do
03.10.
Konzert

CHRISTOF VAN DER VEN (NL)

>
CHRISTOF VAN DER VEN (NL)

Seit über zehn Jahren macht der Niederländer Christof van der Ven Musik. Er tourte als temporäres Mitglied mit Bands wie Bear's Den, The Staves und The Boxer Rebellion, lebte viele Jahre in Irland und mittlerweile in London, reiste um die Welt, veröffentlichte vier EPs. In all den Jahren sammelte er Material für sein Debütalbum „Empty Handed“, welches schließlich 2018 das Licht der Welt erblickte.

Christof van der Ven wuchs in der Nähe von Eindhoven auf. Ständig berieselt von der Musik der Mutter, zwischen Klassik und dem Protest-Folk der 60er- und 70er-Jahre. Als junger Erwachsener zog er ins irische Galway, blieb vier Jahre und nahm in der Zeit mit der finanziellen Unterstützung einiger Freunde seine ersten beiden EPs auf. Es folgte ein Umzug nach London, wo er gewissermaßen durch Zufall zunächst eine andere „Karriere“ machte: Aufgrund seiner kreativen Kochkünste stieg er buchstäblich vom Tellerwäscher zum Chefkoch auf – eine Beschäftigung, die ihm zwar Spaß brachte, aber niemals die Musik hätte ersetzen können. 

Nach und nach sprachen sich in der Londoner Musikszene die Qualitäten des jungen Niederländers herum – mit großem Feinsinn versteht er es, sein Spiel stets ganz in den Dienst eines Songs zu stellen und diesem dabei gleichzeitig einen unverkennbaren Stempel aufzudrücken. Eine ganze Reihe Bands bedienten sich in der Folge dieser Qualitäten, allen voran Bear's Den, mit denen Christof van der Ven mehrfach auf US- und Europa-Tournee war. 

Währenddessen schrieb und arrangierte er seine eigenen Songs peu à peu weiter. Ohne jeden Druck, sondern allein mit dem Ziel, jeden einzelnen Song zu etwas Einzigartigem zu machen. Wie sein Debütalbum „Empty Handed“ belegt, ist ihm das hervorragend gelungen. Seine Songs basieren im Kern alle auf dem Anti-Folk jüngerer Jahre, umgarnt von vielen klanglichen Spielereien: Massiver Einsatz von Keyboards, seltsame Field Sounds und einem höchst individuellen Klangästhetik-Empfinden.

Es dürfte dementsprechend eine wunderbare Klangerfahrung sein, diese reichhaltigen und vielschichtigen Songs im Rahmen seines Konzertes in unserer Nochtwache zu erleben!

 

 

https://kj.de/tickets.html?artist=5417&event=20745

Singer/Songwriter, Indie

https://www.christofvanderven.com

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 19,10 inkl. Geb.

Nochtwache

Sa
05.10.
Konzert

JONAS MONAR (D)

>
JONAS MONAR (D)

Mit seinem Debütalbum „Alle guten Dinge“ (Universal) ließ Jonas Monar eine frische Brise durch die deutsche Pop-Landschaft wehen. Geboren in einem kleinen Dorf bei Wetzlar wuchs er in einer höchst musikalischen Familie auf. Mit seiner Schülerband tourte er im vollgeladenen VW-Bus durchs gesamte Land, bestritt u.a. das Vorprogramm von Silbermond und Sunrise Avenue. Seine Bandkollegen stiegen aus, Jonas machte weiter, veröffentlichte sein Debütalbum und ging auf eine ausgedehnte Tournee durch Deutschland, wobei er bei einigen Terminen NENA auf ihrer „Nichts Versäumt – Tour 2018“ unterstützte.

Im Herbst 2019 erscheint dann endlich das langersehnte zweite Album des Musikers „2 Planeten“, das er in folgenden Städten präsentieren wird: in Rostock am 3. Oktober 2019 im Mau Club, in Hannover am 4. Oktober 2019 im Kulturzentrum Faust, in Hamburg am 5. Oktober 2019 im Nochtspeicher und in Kiel am 12. Oktober 2019 im Max Theater.

Fußball oder Musik? Das war die Frage, die der jugendliche Jonas Monar sich stellte. Er war ein richtig guter Rechtsaußen und liebäugelte mit einer Profi- Karriere. Am Ende siegte die Musik. „Ich komme aus einer sehr musikalischen Familie, hatte schon mit sechs Jahren Klavierunterricht und habe mit Elf angefangen, Songs zu schreiben“, berichtet er. Später startete der Multi- Instrumentalist seine Schulband, spielte viele kleine und einige große Gigs, darunter im Vorprogramm von Silbermond und Sunrise Avenue. Seine Bandkollegen hatten irgendwann die Nase voll, Jonas wollte weitermachen und zog von Hessen nach Berlin. Seine Fähigkeiten, sowohl als Sänger, aber auch als Songwriter sorgten auch bei Produzent Tom Deininger (Klee) für Begeisterung. Deininger nahm ihn unter seine Fittiche. Jonas arbeitete Tag und Nacht in den Tempelhofer Bauteil3- Studios. In kürzester Zeit entstanden über zwanzig Songs. „Ich mache meine eigene Musik, schreibe meine Texte selber, spiele selbst Gitarre und Klavier und bleibe dabei bei mir. Ich mache Musik, weil ich einfach Musik machen muss. Das muss irgendwie raus aus mir! Ich glaube diesen natürlichen Vorgang spürt der Zuhörer früher oder später“, meint Monar selbstbewusst.

Als Vorbote seines Debütalbums hatte der Mitt-Zwanziger die Single „Playlist“ veröffentlicht. Kurz darauf erschien sein Album „Alle guten Dinge“, das eine respektable Chart Position 57 erreichte. „Das anstrengendste und schlimmste und gleichzeitig schönste ist das Texten. Das ist der härteste Job! Aber wenn Melodien dazukommen und man das Gefühl hat, dass das Gesamtpaket grob steht, ist das immer ein besonderer Moment. Ein bisschen sexy! War der eine Song so gut wie fertig, war ich immer schon wieder am nächsten dran. Und so weiter“, verriet Monar der Berliner Zeitung. Heute hat der Wahl-Berliner bereits über 13 Millionen Streams auf Spotify und drei Singles in den Top 100 der deutschen Radiocharts platziert. Der erste Vorbote zum neuen Album ist die Single „#dubistmirwichtig“, die bereits im September 2018 erschienen ist. Der Song unterstützte mit einem Video die Online-Suizidprävention-Kampagne der Caritas zum Welttag für Suizidprävention am 10. September 2018. Die 2. Singleauskopplung ist für Mitte Februar geplant. Nun sind wir ziemlich gespannt auf das neue Album „2 Planeten“, das im Herbst 2019 pünktlich zur Tour veröffentlicht wird.

 

http://www.jonasmonar.de/

https://mewes-ticket.de/jonas-monar-tickets-93.html

Beginn: 19:00 Uhr | Einlass: 18:00 Uhr | VVK € 24 zzgl. Geb.

Pop | 2 Planeten Tour 2019

Nochtspeicher

Di
08.10.
Konzert

HIGH SOUTH (USA)

>
HIGH SOUTH (USA)

Präsentiert von kulturnews & HHGuide. 

With impressive three-part harmonies, a dedication to songwriting, and unwavering optimism, the Nashville-based band High South has developed a dedicated following across Europe, where they’ve been touring regularly there since 2015. The group – composed of Jamey Garner, Kevin Campos, and Phoenix Mendoza – sums up it this way: “As vocalists we are always drawn to harmony. It’s such a naturally pleasing sound that we're absolutely hooked on -- and it was never more prevalent than the 1970s. Every kid learns from their environment and we were all fortunate to have parents that exposed us to the music of this era. In a sense, it’s in our soul.”

 

https://www.eventim.de/event/high-south-nochtspeicher-11775016/?affiliate=QX7

Harmony Vocal, Americana, Folk | "Change In The Wind Tour 2019"

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 15 zzgl. Geb.

Nochtwache

Do
10.10.
Konzert

LISA LYSTAM FAMILY BAND (SWE)

>
LISA LYSTAM FAMILY BAND (SWE)

Es ist fünf Jahre her, als die damals 20-jährige Lisa Lystam als Newcomer in der schwedischen Szene auftauchte wie aus dem Nichts. Wie ein Lauffeuer verbreitete sich die Nachricht über das herausragende Talent der jungen Bluessängerin! Das weltweit älteste Bluesmagazin „Jefferson“ nennt sie „die neue schwedische Sensation!“ Und in der Tat war es sensationell, dass sich die Lisa Lystam Family Band bereits im Folgejahr nach ihrer Gründung auf nahezu jedem schwedischen Festival wiederfand und insgesamt weit über 80 Konzerte in 2014 spielte.  

Nun haben die sympathische Schwedin und ihre Jungs ihre ersten internationalen Abenteuer hinter sich. Die Teilnahme an der Europäischen Blues Challenge 2015 war nur der Anfang. In 2016 konnte die Band mit gleich 4(!) Konzerten beim Notodden Bluesfestival in Norwegen einen Ritterschlag für sich verbuchen. Es ist eines der Festivals in Europa, denen eine bedeutende internationale Strahlkraft im Blues zukommt. In Deutschland konnte Lisa in ihrer Premiere Saison 2016 auf 21 Konzerten derart überzeugen, dass sie in 2017 mehrere Headliner Slots auf deutschen Jazz und Bluesfestivals gespielt hat. In 2019 wird ein neues Album erscheinen. Im Herbst 2019 ist eine umfangreiche Clubtour geplant.  

"It's not every time I jump out of my shoes, but when I saw Lisa for the first time, it was close" - Jefferson Blues Magazine

 

https://www.eventim.de/lisa-lystam-family-band-hamburg-tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2317948%2411977622&jumpIn=yTix&kuid=511897&from=erdetaila

 

https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=30442

 

http://www.lisalystam.se

 

Bluesrock, Roots

Nochtwache

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 18 zzgl. Geb.

Mo
14.10.
Konzert

JONNY & JAKOB (D)

>
JONNY & JAKOB (D)

 

https://kj.de/tickets.html?artist=5373&event=20531

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 17,20 inkl. Geb.

Pop | "Notfall Nummer Tour 2019"

Nochtwache

Di
15.10.
Konzert

THE DREAM SYNDICATE (USA)

>
THE DREAM SYNDICATE (USA)

Präsentiert von kulturnews. 

„Endlich mal eine Reunion, die wirklich funktioniert.“ (Focus Online)

Mit ihrem rauen, psychedelischen Gitarrenrock waren The Dream Syndicate in den 80er Jahren Außenseiter und zugleich Wegbereiter für den Sound des nächsten Jahrzehnts. Doch da hatte sich das Quartett um Steve Wynn bereits aufgelöst. Die Laufbahn der Gruppe lässt sich in zwei Phasen einteilen: Zum einen gibt es das kreative Rockensemble, dessen Besetzung sich von 1982 bis 1988 stetig änderte und dessen Alben immer wieder auf „All Time-Best of“-Listen des Indierock auftauchen, und so viele Künstler nach ihnen beeinflusst haben. Und dann gibt es die Band, die sich 2012 wiedervereinigte und seit inzwischen fast sieben Jahren konstant dieselben Mitglieder vorweisen kann.

Die „21. Jahrhundert“-Version von The Dream Syndicate, bestehend aus Steve Wynn, Dennis Duck und den neu dazugekommenen Mark Walton und Jason Victor, veröffentlichte 2017 mit “How Did I Find Myself Here” das erste Album seit 29 Jahren und überzeugte damit wie bei den musikalischen Pioniertaten von einst. Im Mai kommt nun bereits ein neues Werk heraus, „These Times“ (03. Mai 2019 | Anti/Indigo). Steve Wynn sagt dazu: “These Times. That’s it. It’s all we’re talking about, all we’re thinking about. There’s no avoiding the existential panic of a world that’s hurtling somewhere quickly and evolving and shifting course by the hour. It seems like a lie to not address or reflect the things that we can’t stop thinking about—the whole world’s watching indeed. The lyrics are just a mirror of the dread, panic, mania, speculation, melancholy and ultimately shrugging abandonment that just might follow. It’s just all about where we are.”

Wir sind sehr gespannt auf das neue Album und zwei exklusive Liveauftritte in Deutschland im Herbst 2019.

 

 

 

 

 

Nochtspeicher

https://www.eventim.de/event/the-dream-syndicate-nochtspeicher-11771644/?affiliate=QX7

http://www.thedreamsyndicate.com

Beginn: 19:30 Uhr | Einlass: 18:30 Uhr | Eintritt: VVK € 25 zzgl. Geb.

Alternative Rock

 

 

Mi
16.10.
Konzert

ELA. (D)

>
ELA. (D)

Präsentiert von der Hamburger Morgenpost

ELA. hat schon im jungen Alter damit begonnen, in der Musikwelt mitzumischen. Im Jahr 2014 trat die damals 21-Jährige mit ihrer Band ELAIZA („Is It Right“) beim Eurovision Song Contest in Dänemark an. Als Songwriterin arbeitet sie mit und für die unterschiedlichsten Künstler. Diese Erfahrungen und die pausenlose Energie waren der Antrieb, um ihr ganz eigenes Projekt in den musikalischen Orbit zu schießen.

Jetzt geht die stimmgewaltige Wahlberlinerin mit ihrem Soloprojekt neue Wege. ELA. ist frischer urban-pop-sound mit intelligenten, deutschsprachigen Lyrics und der perfekten Symbiose aus synthetischen Effekten und organischen Klängen. Vielfalt ist die Essenz des Lebens. Und so demonstriert ELA. in ihrem Solodebut musikalische und thematische Auseinandersetzungen mit den manchmal unausweichlichen Schwierigkeiten, aber auch den schönen Seiten des Lebens. Mit ELA. kommt eine charakterstarke und wandelbare Frau auf die Bühne, die durch ihre Offenheit und Authentizität schlagartig die Herzen aller erobert. 

 

 

 

https://www.eventim.de/event/ela-liebe-krieg-akustik-tour-2019-nochtspeicher-11734883/?affiliate=QX7

https://elasmusik.de

Singer/Songwriter, Pop

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 16 zzgl. Geb.

Nochtwache

Do
17.10.
Literatur

JEAN-PHILIPPE KINDLER (D)

>
JEAN-PHILIPPE KINDLER (D)

„Mensch ärgere Dich“ 

Die Mutter von Jean-Philippe Kindler beschloss im Sommer 1996, ihren Sohn mitten in die Duisburger Realität hinein zu gebären - wozu solch zweifelhafte Entscheidungen führen? Zuerst einmal zu einem Aufwachsen in Düsseldorf, einem Studieren in Tübingen und schließlich zu einem Wohnhaft-Sein im Paris des Ruhrgebiets: in Bochum. Zugegeben, der geographische Werdegang Kindlers ist die scheiternde Geschichte auf dem Stapel der abgelehnten Romanmanuskripte. Sein künstlerischer Werdegang hingegen überzeugt in allem: Kindler ist NRW- Landesmeister im Poetry-Slam, Finalist der deutschsprachigen Meisterschaften und Nominierter für den Nachwuchsmoderatorpreis. Er ist einer der wenigen Künstler_innen, die das Politische humorvoll, präzise und ungemein berührend darstellen können. Das Video zu seinem Text „Mindesthohn“ wurde im Internet über 500.000 mal geklickt und bezeugt eine Energie im Wort, die bereits verloren geglaubt schien. 

Mit seinem neuen abendfüllenden Programm „Mensch ärgere Dich“ erhebt er auf irrwitzige und poetische Art und Weise die Stimme für jene Geschichten, die zu selten gehört werden. So geht es mal um soziale Ungerechtigkeit, und mal um seine Eltern, die gerne „Läuft bei dir“ sagen. Die Zuschauer_innen erwartet eine Mischung aus präziser Slam-Poetry, Sprechgesang, Comedy-Elementen und Kabarett. Der Titel des Programms verrät es bereits: Kindler denkt Gesellschaft spielerisch, seine eigene Verantwortung betonend, dass wir die Politik so gestalten müssen, dass sie Glück für alle ermöglicht. „Ein Slammer wie aus dem Bilderbuch“ sagt der WDR – schließt Euch an!

https://www.eventim.de/jean-phillippe-kindler-hamburg-tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2294174%2411588409&jumpIn=yTix&kuid=560317&from=erdetaila

http://www.kaderschmiede-booking.de/kindler.html

Poetry Slam | Mensch Ärgere Dich Tour 2019 | ZUSATZSHOW!

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 14 zzgl. Geb.

Nochtspeicher

Do
17.10.
Comedy

KAWUS KALANTAR (TUR)

>
KAWUS KALANTAR (TUR)

„Kawus Kalantar ist ein Glücksfall für originelle Stand Up Comedy. Direkt, ehrlich und absolut witzig- Frischer Stand Up nach US-Vorbild. Straight aus der Neuen Vahr Süd bis nach Berlin und jetzt bundesweit: Erlebt Einhundertprozent (100%) Kalantar beim ersten Soloprogramm, damit ihr später mal sagen könnt „Ich hab den schon gesehen, da ist er noch ohne Backgroundtänzer und Tiger aufgetreten.“ Eigene Unsicherheiten, Überwachungskameras, Elyas M’Barek oder andere Symptome einer kranken Welt – Kawus hat keine Lösungen, aber am Ende des Abends euer Geld (technisch gesehen schon am Nachmittag). Setzt also ein Zeichen für Toleranz und kauft Tickets für die Show dieses prima Ausländers. Ist gut gemeint.“

 

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 16,50 zzgl. Geb.

https://www.ticketmaster.de/event/KK1710HH?camefrom=de_artist&brand=de_ass&fbclid=IwAR0iMTofbGh9qGXX5ztWV10b8D9NNHkYHbdwauMiC07Kvu_2pK727AgKYec

Programm: "Gut gemeint."

Nochtwache

Fr
18.10.
Konzert

WELLBAD FEAT. THE WELLBAD HORN SECTION (D)

>
WELLBAD FEAT. THE WELLBAD HORN SECTION (D)

Diese Stimme klingt wie hundert Leben. Daniel Welbat singt, als hätte er Jahre in den dunkelsten Bars abgehangen und dabei all die Geschichten dieser vielen kleinen Weltenaufgesogen. Roots Rock verliebt sich in Hip Hop. Jazzige Geistesblitze werden vom Blueswieder auf den Teppich geholt. Herrliche Melodien und catchy Hooks laden zum Verliebenein und lassen einen nur schwer wieder los. Alles eingebettet in den packendem Grooveseiner großartigen Band.HEARTBEAST ist eine Hommage anWelbatsgroße Liebe: den Film. Als Spross einerKünstler-und Filmemacher-Familie verbrachteerseine Jugend größtenteils auf Filmsets.Dieses vierteAlbum versteht sichalsSoundtrack zu einem Film, der niemals gedreht wurde.Brennstoff fürseine mitreißende Live-Performance! Diese hat der Band TV-Auftritte bei ARD, ZDF, RTL und3SAT eingebracht und für die Teilnahme an Festivals in Memphis, Toronto und demeuropäischen Ausland gesorgt. Vorläufiger Höhepunkt wird in diesem JahreineKanadaTourim Juli 2019 sein. WellBad live zu erleben ist ein echtes Highlight!

https://www.ticketmaster.de/event/WB1810HH?camefrom=de_va_02495

Blues Rock

Nochtspeicher

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | VVK € 22 zzgl. Geb.

http://www.wellbad.de/home-2/

Fr
18.10.
Konzert

TERESA BERGMAN (NZL)

>
TERESA BERGMAN (NZL)

Wenn über Teresa Bergman gesprochen oder geschrieben wird, steht meist ihre große Stimme und Bühnenpräsenz im Mittelpunkt. So lobt die FAZ, „Phantastische Stimme, phantastische Songs. Einfach so. Bläst sie einen um.“ Die Berliner Zeitung ergänzt: „Ihr spielerischer Umgang mit Musik und Performance [...] wirkt ansteckend.“ Und Deutschlandradio Kultur bezeichnete bereits als „das größte Talent, das wir für Soundscout im vergangenen Jahr entdeckt haben.“ In Wellington, Neuseeland, geboren, singt Bergman klares Englisch, manchmal auch auf Deutsch oder mit denglischen Wortspielen. Dass die Bühne für Teresa ein Wohlfühlort, geradezu eine Heimat ist, hat Geschichte. Zuhause trat sie 1996 schon mit 10 Jahren öffentlich auf, war ab 14 Mitglied in einem Barbershop Quartet und erreichte mit 18 die Runde der letzten fünf Bewerber bei „NZ Idol“, dem dortigen Gegenstück zum hiesigen „DSDS“. 2009 siedelte sie nach Deutschland um, absolvierte einen Master in Politik an der Uni Leipzig, wechselte in die Hauptstadt und begann von Berlin aus ihre musikalische Karriere in diesem Teil der Welt. Teresa Bergmans Kompositionen sind eingängig ohne dabei aufdringlich zu werden. Ihre persönlichen Songs umschiffen Plattitüden und locken Fans von Ani DiFranco, Joni Mitchell oder ZAZ an. Ihr Stimmumfang ist ihr Markenzeichen, ihre Spontanität auf der Bühne von der ersten Minute an fesselnd. Ihr Mut zu musikalischen Kontrasten, ihr Mix von Spaß und Ernsthaftigkeit und ihr Sinn für charmant-ironische Theatralik machen ihre Konzerte zu intimen wie mitreißenden Erlebnissen. Schon nach wenigen Takten weiß der Zuhörer: Hier ist eine fantastische Sängerin und Komponistin am Werk – mit gutem Songwriting, einer gehörigen Portion Soul, mit Energie und einer besonders eigenen Persönlichkeit und Ausstrahlung. Ihre humorvollen, manchmal auch hintersinnigen Songtexte zaubern schnell ein Lächeln auf die Gesichter der Zuschauer. Es wird zum breiten Lachen, wenn Bergman zwischen den Songs in akzentfreiem Deutsch lustige, teils selbstironische Geschichten erzählt. Nicht zuletzt ihr Improvisationsdrang, die Lust Songs ständig neu zu interpretieren, zu verändern und spontan auf der Bühne mit Bassist Tobias Kabiersch, Schlagzeuger Pier Ciaccio und Pianist Matt Paull zu entwickeln, machen Teresa und ihre Musiker zu einem Act den es zu genießen gilt.

 

 

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 15 zzgl. Geb.

https://www.love-your-artist.de/de/ohamusic/teresa-bergman-apart-tour-2019/

 

http://www.teresabergman.com

Singer/Songwriter, Folk-Pop

Nochtwache

Sa
19.10.
Konzert

CLARA LOUISE (AUT)

>
CLARA LOUISE (AUT)

Singer-Songwriterin und Lyrikerin Clara Louise verbindet poetische deutsche Zeilen mit akustischem Pop-Folk.  

Anfang 2019 erschien das dritte deutschsprachige Album der Künstlerin: „Wenn man nichts mehr vermisst" steckt voller Lebensweisheit, Fragen und melancholischen Zeilen.  

FAZ: "Das macht Album Nummer drei, "Wenn man nichts mehr vermisst", dann auch so überzeugend: Reduzierte akustische Arrangements (...)" 

Auch Spotify und Apple Music haben die Musik von Clara bereits für sich entdeckt und featuren sowohl die ersten Albumauskopplungen auf selektierten Playlisten (z.B. „Deutschpop" & „New Music Friday").  

Aachener Zeitung: "Warmer, reduzierter Singer/Songwriter Pop, der an amerikanische Vorbilder erinnert - mit deutschen Texten, geschrieben und gesungen von einer gebürtigen Deutschen (...)." 

Echte Leute: "Eindrucksvoll demonstriert Clara Louise auf ihrem brandneuen Folk Pop-Album, dass sie zu den momentan hoffnungsvollsten deutschsprachigen Sängerinnen und Singschreiberinnen zählt." 

Auf ihrer ersten eigenen Tour durch Deutschland spielt Clara Louise neue und alte Songs im akustischen Stil und liest ebenfalls eigene Gedichte. Ihr erster Gedichtband "Von verlassenen Träumen & einem leichteren Morgen" wurde gleich zum Nr.1 Bestseller auf Amazon und brachte der Lyrikerin über 100.000 Follower auf Instagram.

 

 

 

https://www.eventim.de/event/clara-louise-wenn-man-nichts-mehr-vermisst-nochtspeicher-11742610/?affiliate=QX7

Beginn: 19:00 Uhr | Einlass: 18:00 Uhr | Eintritt: VVK € 22 zzgl. Geb.

Singer/Songwriter, Pop, Folk

http://www.claralouise.at

Nochtwache

So
20.10.
Comedy

USUSMANGO (D)

>
USUSMANGO (D)

Ususmango ist ein tiefsinniger Stand-Up Comedian,der sein Publikum immer bei Laune hält, selbst wenn er von gekonnt anspruchsvollen Themen aufgelockert aus seinem Leben erzählt. Der sympathische Geschichtenerzählersteht für ein harmonisches Gleichgewicht aus Humor und Sarkasmus, Comedy und Kabarett. Und nun ist es endlich soweit, Ususmango tourt mit seinem ersten Solo „Ungefiltert“ durch Deutschland.Aus Spaß wurde Ernst und aus Ernst wurde RebellComedy und das ist mehr als Spaß –ganz im Ernst. Die Schnapsidee entwickelte sich zu einerDiplomarbeit, woraufhin Ususmango mit Babak Ghassimdas erfolgreichste Comedyformat Deutschlands gründete. Ususmango ist eben ein Visionär, der seine Fähigkeiten in vielen Bereichen unter Beweis stellt. Ob Stand-Up, Konzeption, Grafikdesign oder Synchronisation –überzeugen Sie sich selbst von Ususmango. 

Nochtspeicher

https://www.eventim.de/ususmango-ungefiltert-hamburg-tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2008656%2411231115&jumpIn=yTix&kuid=489021&from=erdetaila

https://www.rebellcomedy.net/

"Ungefiltert" | Wurde verlegt vom 17.02.2019; Tickets behalten ihre Gültigkeit oder können zurückgegeben werden.

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | VVK € 20 zzgl. Geb. 

Mo
21.10.
Konzert

ANDREYA TRIANA (UK)

>
ANDREYA TRIANA (UK)

Präsentiert von event., taz., FastForward Magazine. 

Andreya Triana ist eine dieser Sängerinnen, deren Stimme sofort Gänsehäute wachsen lässt. Ihre rauchige Stimme, Organ, das die ohne übertriebene Melismen aus der Tiefe heraufsteigt und sich in die Höhe schraubt, trägt so unglaublich viel Soul in sich. Ihr drittes Album „Life In Color“ hat die Britin frisch veröffentlicht. Darauf präsentiert sie sich als emanzipierte Diva und versierte Songwriterin. Die elf Tracks handeln von Selbstermächtigung, Selbstbewusstsein, Überwindung gesellschaftlicher Schranken und sehr viel Liebe. Insgesamt ist die Platte nicht mehr so experimentell wie das Debüt „Lost Where I Belong“ aus dem Jahr 2010, auf dem sich Triana so richtig übermütig ausgetobt hat, oder dessen Nachfolger „Giants“ von 2015. Stattdessen präsentiert sich die Londonerin auf dem neuen Werk als große und abwechselnd poppige oder hymnische Soul-Queen, die ihre Stimme sehr gezielt einsetzt. Die Produktion ist fein gesponnen, dynamisch, die Instrumentierung fast klassisch, auch wenn die Beats oft eine andere rhythmische Sprache sprechen. Man merkt deutlich, dass Triana in der Vergangenheit häufig mit Produzenten und DJs wie Flying Lotus („Tea Leaf Dancers“), Mr. Scruff („Hold On“), Breach („Everything You Never Had“) oder Bonobo (der auch ihre erste Platte produziert hat) kooperiert und ihnen für ihre Musik die Stimme geliehen hat. Irgendwo zwischen übermütigem Sound der 70er und modernem Klanggerüst der Zehner-Jahre nimmt Andreya Triana eine gehobene Sonderstellung ein.

 

 

 

 

https://www.eventim.de/andreya-triana-hamburg-tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2489323%2411985697&jumpIn=yTix&kuid=449825

Soul

https://andreyatriana.com

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 17 zzgl. Geb.

Nochtspeicher

Mi
23.10.
Konzert

HARRISON STORM (AUS)

>
HARRISON STORM (AUS)

Der australische Sonnyboy Harrison Storm kommt im Rahmen seiner bisher größten UK- und Europa-Tour für vier Konzerte im Oktober 2019 nach Deutschland. Das Publikum kann sich auf einen entspannten Abend mit Kurzurlaub-Feeling freuen, wenn der Singer-Songwriter mit seiner Akustikgitarre die Bühnen der Clubs bespielt. 

Aufgewachsen am Strand der Halbinsel Mornington Peninsula, trieb Harrison Storm seit jeher die Abenteuerlust voran. Sein Vater nahm regelmäßig an Surf-Wettbewerben teil und die ganze Familie verbrachte ihre Wochenenden damit, ihm zuzusehen.

Oft forderte der Vater seinen Sohn heraus, indem er Harrison unter turbulenten Bedingungen dazu brachte, »vom Ozean zu lernen«. Später reiste Storm am liebsten mit Freunden in einem Van quer durch Down Under und genoss nach ausgiebigen Surf-Sessions die Weite des Kontinents. Diese grenzenlose Freiheit ist es, die sich gespickt mit einem Hauch Fernweh und Sehnsucht immer wieder in der Musik des Künstlers findet.  Harrison Storm kann es kaum erwarten wieder aus dem Koffer zu leben und seine erste große Headliner-Tour quer durch UK und Europa zu spielen.

 

 

 

https://kj.de/tickets.html?artist=5432&event=20830

Singer/Songwriter

http://www.harrisonstorm.com

 

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 21,40 inkl. Geb.

Nochtwache

Do
24.10.
Konzert

THE DAY (NL/D)

>
THE DAY (NL/D)

Präsentiert von detektor.fm, ASK HELMUT, The Postie & SCHALL Magazin. 

The Day sind Laura Loeters aus Utrecht/Niederlande und der in Hamburg lebende Gregor Sonnenberg. Beide lernen sich auf dem Konservatorium in Arnhem kennen, tauschen musikalische Ansätze und Ansichten aus und bringen Entfernungen, Unterschiede und immer neue Blickwinkel in ihrer Band unter einen gemeinsamen Nenner.

Träumerisch anmutender Dream-Pop trifft auf einen von Hardcore gelernten und gelebten DIY-Ethos. Karge, federnde und entrückende Dynamik wechselt sich mit einer wild träumenden Harmonik ab, Rock und Synthies schaffen ebenso anregende Kontraste wie abendkühle, reduzierte Postpunk Referenzen. Daran schließen sich Thematiken an, die Privates und Politisches genausooft verbinden wie gegenüberstellen. The Day spielen eine Musik, die sich in ihrem Eskapismus der Utopie genauso zuneigt wie einer gepflegten Schwermütigkeit und sich so gegen allzu festgelegte Deutungszusammenhänge verwehrt. The Day ist vor allem eine internationale Fernbeziehungskonstellation, ein fast schon feierlich ausgedrückter paneuropäischer Gedanke der Vereinigung (der gerade in diesen Monaten nicht zu oft betont werden kann).

The Day haben bisher zwei sehr schöne EPs in Eigenregie aufgenommen, waren unentwegt unterwegs, haben für Acts wie Kate Tempest oder Oh Wonder eröffnet und waren mit Turnover auf Tour. Und ganz nebenbei arbeiten die beiden weiter an der Formulierung ihrer eigenen Version zurückgenommener, melancholischer Popmusik. Die Stücke von The Day sind intim ohne sich aufzudrängen und erzählen mit von innen kommender Ruhe. Das Debütalbum “Midnight Parade” erschien bei Sinnbus am 18. Januar 2019.

 

 

 

 

https://www.eventim.de/the-day-hamburg-tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=2394507%2411943566&jumpIn=yTix&kuid=532310&from=erdetaila

Indiepop, Dreampop

Beginn: 20:30 Uhr | Einlass: 19:30 Uhr | Eintritt: VVK € 14 zzgl. Geb.

Nochtwache

Fr
25.10.
Konzert

DRY RIVERBED TRIO (NL)

>
DRY RIVERBED TRIO (NL)

Präsentiert von HHGuide. 

Dry Riverbed Trio brachten ihr musikalisches Talent erstmals 2014 auf die Bühne. Nach einer Reihe erfolgreicher Gigs in den Niederlanden beschloss die Band, ihren eigenen Sound als Rhythm’n’Blues- und Indie-Country-Combo zu entwickeln. Das Trio lässt sich von Gruppen aus dem Blues und dem Country-Spektrum der alten Schule inspirieren.

Es folgten eine Reihe von Konzerten in den Niederlanden und im Ausland, bei denen die Band auf großen und kleinen Bühnen sowie auf Festivals wie Kwadendamme Blues und Moulin Blues mit großem Erfolg auftrat. Dry Riverbed Trio spielten auch als Support für The Paladins und Ian Siegal. Ihre Sets sind energiegeladene Events voller Leidenschaft, Freude und Kontakt zwischen den Musikern auf der Bühne. Dusty Ciggaar zeigt sein meisterhaftes Können als Gitarrist der Band, unterstützt von Darryl Ciggaar am Schlagzeug und Ronald Tilgenkamp am Bass.  

Dry Riverbed Trio wurden im Jahr 2018 von Dox Records gesignt, um ein Album zu veröffentlichen. Im August 2018 nahmen sie Sessions in einem alten Kloster im Süden des Landes auf. Daraus ergab sich ein Longplayer, der die Bandbreite der verschiedenen Stile der Band widerspiegelt und die Hörer auf Entdeckungsreise in alle Ecken des Blues, Rockabilly Americana und der Country-Welt mitnahm.  

Im Februar 2019 wird das Dry Riverbed Trio das 2. Album veröffentlichen, welches sie dann natürlich bei uns in der Nochtwache präsentieren werden!

 

https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=28825

 

 

 

Beginn: 21:00 Uhr | Einlass: 20:00 Uhr | Eintritt: VVK € 13 zzgl. Geb.

Rhythm'n'Blues, Rockabilly, Americana

Nochtwache

Alle Events wöchentlich per Mail

So findet Ihr uns

Google Maps