KEVIN MORBY (USA)
Juni
Do
29.06.
Konzert

KEVIN MORBY (USA)

>
KEVIN MORBY (USA)

Präsentiert von Hamburger Morgenpost, 917xfm, ByteFM, Intro & MusikBlog. 

Am 16.06.2017 wird mit "City Music" das neue Album von Kevin Morby auf Dead Oceans erscheinen. Es ist eine Sammlung, die von den Erfahrungen in Amerikas Großstädten inspiriert ist. Oder wie Morby sagt: „It is a mix-tape, a fever dream, a love letter dedicated to those cities that I cannot get rid of, to those cities that are all inside of me.” Aus seinem neuen Album präsentiert Kevin Morby bereits jetzt den ersten Song "Come To Me Now". Er wird all diejenigen aufhorchen lassen, die mit Morbys Werk bereits vertraut sind, denn ein Harmonium kündigt darin den neuen Sound des Songwriters an.

 

 

 

http://www.fkpscorpio.com/de/veranstaltungen/ticketshop/?sprache=0&standort=TIX&veranst_nr=8235

Singer/Songwriter, Folk | Support: HAND HABITS

Beginn: 19:45 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 18 zzgl. Geb.

http://www.kevinmorby.com/

Juli
Do
13.07.
Konzert

BELLE LA DONNA (D)

>
BELLE LA DONNA (D)

BELLE LA DONNA goes Solo! Mit der am 16.06. 2017 erscheinenden EP Mr. Slick gibt es einen musikalischen Vorgeschmack auf das kommende Solo-Album  Hamburg/Köln Juni 2017 Schon mit ihrer Band „THE SINDERELLAS“, die bei Warner Music bereits ein Album veröffentlichten, eroberte BELLE LA DONNA die Bühnen in den Metropolen dieser Welt.  Inzwischen ist die Künstlerin Solo unterwegs und arbeitet mit ihrem neuen Management public republic Music / Katrin Grulich an ihrem ersten Soloalbum.  Mal rockig, mal verrucht – mit ihrer unverkennbaren Stimme steht Belle in der Tradition der großen Diven und sophisticated Ladies vergangener Jahrzehnte und unserer Zeit.  BELLE LA DONNA, Star der deutschen Burlesque-Szene, versprüht von ganzem Herzen und mit jeder Faser Glitzer und Glamour. So wie ihre Stimme ist auch die Künstlerin selbst: prickelnd-sinnlich in femininster Form, kreativ, sexy, bunt und rockig.   

Genau das spiegelt sich auch in BELLE LA DONNAs Music wieder.   Coversongs großer Diven aus den 50Jahren bis heute, gesungen in Deutsch und Englisch, aber auch selbst getextete Songs stehen auf der Titelliste für das erste Solo-Album, so soll es dann auch heißen „Heroines“ (AT) – Songs ihrer persönlichen Heldinnen. Einen ersten Vorgeschmack auf das Studioalbum gibt es nun mit der EP „Mr. Slick“ , erhältlich ab dem 16. Juni 2017. 

Ganze 3 Titel sind mit der EP erhältlich: Mr. Slick ein englisch sprachiger Song und „Schöner fremder Mann“ von Connie Francis sowie „Kann denn Liebe Sünde sein“ von Zarah Leander. Hier trifft rockiger, moderner Sound auf einen Hauch Vintage und Retro-Style mit einer gehörigen Portion BELLE LA DONNA.

Die EP erscheint auf dem Label GMO/public republic Music und im Vertrieb von Zebralution und ist ab dem 16.06. auf allen bekannten Download Portalen erhältlich.

 

 

http://www.eventim.de/Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1941150%249790441&xtmc=Belle_La_Donna&xtnp=1&xtcr=1

Vintage Pop-Rock | Support: ROCK SIN

 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | VVK € 14 zzgl. Geb.

 

http://belle-la-donna.de/

August
Do
31.08.
Konzert

M5 MEXICAN BRASS (MEX)

>
M5 MEXICAN BRASS (MEX)

»M5 is the best thing to come out of Mexico since tequila!« Martin Hackleman (Principal Horn National Symphony Orchestra, Canadian Brass, Empire Brass) 

Mit ihrer mitreißenden und humorvollen Bühnenshow, begeistern sie in ihrer Heimat tausende Konzertbesucher – im Sommer 2017 geht das Mexikanische Brass Quintett M5 erstmalig auf Deutschlandtournee. Dem Blechbläser Ensemble gelingt mit ihrem Programm ›Mexicalemania‹ ein Brückenschlag zwischen deutschsprachigen Kompositionen und traditioneller sowie zeitgenössischer mexikanischer Konzert- und Volksmusik – eine Begegnung der Kulturen. Die Tour führt M5 nach Berlin, Hamburg, Köln, Amberg, München und in den Taunus und wird gefördert durch das Auswärtige Amt.  

Stilistische Berührungsängste gibt es bei M5 keine. ›Mexicalemania‹ ist eine ganz persönliche Fusion aus musikalischer Komödie (Wolfgang Amadeus Mozarts  ›Die Hochzeit des Figaro‹), Instrumentalkompositionen (Johann Sebastian Bachs  ›3. Brandenburgisches Konzert ‹), aus traditionellen deutschsprachigen Volksliedern (wie die Münchner Stadthymne  ›Der alte Peter‹) und mexikanischer Folklore (›La Negra‹), wie traditionellem Stierkampfliedgut (›La Virgen De La Macarena‹). Hinzu kommen überlieferte Stücke nach dem mexikanischen Volkstanz  ›Jarabe Tapatio‹ und zeitgenössischer Kompositionen im Stile des Tanzes  ›Paso Dobles‹, die eigens für M5 geschrieben wurden. Mit dieser außergewöhnlichen Synthese hat M5, bestehend aus Alexander Freund und Oscar Villegas Miranda (Trompete), Juan Carlos Quiterio Miguel (Waldhorn), José Lopez Juárez (Tuba) und Roberto Carlos Cruz (Posaune), längst einen eigenen Stil kreiert. Bei M5 ist jede Show ein einmaliges Erlebnis. Ihre Live-Performance zelebriert die individuelle Interaktion mit dem Publikum und erreicht damit internationales Renommee. Diese Leidenschaft für Musik gibt das Quintett in Mexiko mit großem Engagement auch an Kinder weiter. Mit Workshops, Schulkonzerten und Masterclasses, wollen sie beim Nachwuchs Interesse an klassischer Musik wecken und Kinder schon früh in die Welt der Brass-Instrumente einführen. Auch in Deutschland setzten sie ihr Education-Programm im Rahmen der Tour fort.

 

 

 

Brass, Show, Theater

http://metalesm5.com/

 

https://kj.de/tickets.html?artist=4831&event=17978

Beginn: 19:30 Uhr | Einlass: 18:30 Uhr | Eintritt: VVK € 21,60 inkl. Geb.

September
Mo
04.09.
Konzert

RYAN MC MULLAN (IRL)

>
RYAN MC MULLAN (IRL)

Curtains up for Ryan McMullan... »Einer der aufregendsten irischen Künstler. Er hat die Stimme eines Engels.« Gary Lightbody (Snow Patrol)  

Ed Sheeran hat ihn ins Vorprogramm auf der aktuellen Europa-Tournee geholt. Mit seinen 25 Jahren klingt der Nordire schon wie einer von den ganz Großen: Ein Hybrid aus James Bay und Ed Sheeran; wie ein seltenes Juwel in der Krone der Popmusik. Nordirland war schon immer Ursprung großartiger Singer/Songwriter und Ryan McMullan ist keine Ausnahme.

Portaferry ist ein verschlafenes Küstendorf, dessen malerische Symbolik deutlichen Einfluss auf Ryans Songwriting hatte. Sein Talent Geschichten, Emotionen und Erlebtes aus der irischen Idylle in die passenden Töne und Verse zu verpacken, ist bemerkenswert. In den vergangenen Jahren war er bereits mit NEEEDTOBREATHE, Snow Patrol oder auch Ciaran Lavery auf Tournee.

 

 

https://kj.de/tickets.html?artist=4827&event=17821

Acoustic | VERLEGT INS KNUST!!!!

http://www.ryanmcmullanmusic.com/

So
10.09.
Konzert

HEIN COOPER (AUS)

>
HEIN COOPER (AUS)

HEIN COOPER hat zwei turbulente Jahre hinter sich: In seiner Heimat Australien hat der Songwriter 2015 seine Debüt-EP veröffentlicht und es damit schnurstracks in die Playlist des renommierten Radiosenders Triple J geschafft. Er ist durch Deutschland, Frankreich, Großbritannien, Australien, Kanada, Amerika, Tschechien, Österreich und die Schweiz getourt – unter anderem als Support von Sophie Hunger, Bear’s Den, Lukas Graham und Kim Churchill – und hat kurz vorm Jahreswechsel beim Falls Festival in Australien auch noch seine erste Show mit voller Band absolviert. 2016 folgte dann das Debütalbum „The Art Of Escape“, mit welchem er im Herbst 2016 auch schließlich auf große Headliner Tour durch Deutschland ging, wo er auch bei uns ein unvergessliches Konzert spielte.

Nun kommt er zurück in den Nochtspeicher, und wir freuen uns sehr auf sein neues Programm!

 

 

 

http://www.ticketmaster.de/event/hein-cooper-tickets/218223

Indiepop

http://heincooper.com/

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 16 zzgl. Geb.

 

Mi
13.09.
Konzert

PAUL KELLY (AUS)

>
PAUL KELLY (AUS)

PAUL KELLY hat bereits 20 Studioalben, mehrere Film Soundtracks und zwei Live Alben aufgenommen, alles innerhalb einer einflussreichen Karriere, die sich jetzt über mehr als 30 Jahre zieht. 1997 wurde er hierfür in der ARIA Hall of Fame eingeweiht. Songs From The South, eine Auswahl seiner berühmten Songs, erstmals erschienen 1997 und erweitert zu einem Doppel Album in 2008, enthält viele Songs die sich tief in die Psyche vieler Australier verankert haben. Er hört nicht auf musikalische Barrieren zu überschreiten. Das Triple J Tributalbum Before Too Long, welches 2010 veröffentlicht wurde, ist der Beweis seines großen Einflusses auf Generationen von Musikern. Sein erstes Prosawerk How To Make Gravy wurde 2010 mit Penguin veröffentlicht und kommt in einem CD Box Set, welches Aufnahmen und ein Hörbuch mit Lesungen von PAUL KELLY und einer Auswahl von Australiens besten Schauspielern (Cate Blanchett, Russel Crowe, Hugh Jackman, Judy Davis und Ben Mendelsohn) enthält. Das Buch, das Hörbuch und die A-Z Aufnahmen gibt es nun als einzigartige App. Im August 2012 erschien, ,,PAUL KELLY – Stories of Me” in Melbourne, ein spielfilmlanger Dokumentarfilm, veröffentlicht von Madman Films. Der Dokumentarfilm liefert einen sehr intimes Bild von dem sehr persönlichen Mann hinter der Musik.  Im Oktober 2012 veröffentlichte er das Solo Album ,,Spring and Fall”, bestehend aus einer Reihe von Songs die eine Liebesgeschichte von vielen verschiedenen Standpunkten erzählen. PAUL KELLY’s neuestes Soul Album ,,Paul Kelly Presents The Merri Soul Sessions” wurde im Dezember 2014 veröffentlicht. Paul versammelte seine Touring Band und eine aufregende Gruppe von Sängern um einen Satz von neuen Liedern, sowie einen alten Klassiker aufzunehmen.

 

http://www.eventim.de/paul-kelly-live-2017-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1889110%249573928&jumpIn=yTix&kuid=525902&from=erdetaila

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 20 zzgl. Geb.

Rock

http://www.paulkelly.com.au/

Mi
20.09.
Konzert

Reeperbahnfestival

>

 

 

 

https://www.reeperbahnfestival.com/de/festival/ticket

http://www.reeperbahnfestival.com

Infos folgen!

Do
21.09.
Konzert

Reeperbahnfestival

>

 

 

 

 

http://www.reeperbahnfestival.com

Infos folgen!

https://www.reeperbahnfestival.com/de/festival/ticket

Fr
22.09.
Konzert

Reeperbahnfestival

>

 

 

 

Infos folgen!

https://www.reeperbahnfestival.com/de/festival/ticket

http://www.reeperbahnfestival.com

Sa
23.09.
Konzert

Reeperbahnfestival

>

 

 

 

http://www.reeperbahnfestival.com

https://www.reeperbahnfestival.com/de/festival/ticket

Infos folgen!

So
24.09.
Konzert

THE BEAUTIFUL GIRLS (AUS)

>
THE BEAUTIFUL GIRLS (AUS)

 

 

 

http://www.eventim.de/the-beautiful-girls-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1913575%249681799&jumpIn=yTix&kuid=21604

Roots, Reggae, Dub

http://www.thebeautifulgirls.com/

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 22 zzgl. Geb.

Mi
27.09.
Konzert

THE CORONAS (IRL)

>
THE CORONAS (IRL)

THE CORONAS sind eine vierköpfige Indie-Rockband aus Terenure, Dublin. Gegründet wurden sie unter dem Namen „Kiros“, als die Musiker gerade 15 Jahre alt waren. Seit 2003 haben die vier Freunde, die seit gemeinsamen Highschool-Zeiten zusammen auftreten, verlässlich jede ihrer Veröffentlichungen hoch in die irischen Charts gebracht. Ihr lebendiger Alternative-Rock mit unleugbarem Pop-Appeal hat auch in den USA gezündet, wo die jungen Iren im Rahmen ihrer Tournee begeisterte Reaktionen ernteten. Das erste Album „Heroes or Ghosts“ wurde im Oktober 2007 veröffentlicht, und kam in den irischen Charts auf Platz 24. Das zweite Album „Tony Was An Ex-Con“ wurde am 25. September 2009 veröffentlicht und erreichte Platz 3. Es gewann 2010 den Meteor Award für das beste Album, vor U2 und Snow Patrol. 2011 veröffentlichte die Band ihr drittes Studioalbum Closer to You, das von Tony Hoffer (The Kooks) produziert wurde.  Nun sind sie zurück und kommen mit einem neuen Album im Gepäck auf Deutschland Tour 2017.

 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 20 zzgl. Geb.

http://www.ticketmaster.de/event/the-coronas-tickets/221941?camefrom=de_ass_fb&brand=de_ass

Indierock

http://www.thecoronas.net/

Do
28.09.
Konzert

KONNI KASS (FRO)

>
KONNI KASS (FRO)

Präsentiert von intro, piranha, kulturnews und ByteFM. 

Geboren 1991 auf den Färöer Inseln, entdeckte Konni Kass schnell ihre Leidenschaft für Musik. Nachdem sie eine Ausbildung zur Jazz-Sängerin am Skurups Folkhögskola in Schweden absolvierte, wurde sie an der Universität von Kopenhagen zum Medizinstudium zugelassen. Nach zwei Jahren an der Hochschule brauchte sie aber dringend eine Pause vom universitären Alltag und zog zurück auf die Färöer Inseln, um sich vollkommen auf die Musik zu konzentrieren: „Ich habe schon seit vielen Jahren Songs geschrieben und hatte einfach viel Musik in mir, die raus wollte, um Platz für Neues zu schaffen“. Daher gründete sie im Frühling 2015 die Band Konni Kass mit Torleik Mortensen, Knút Háberg Eysturstein und Per Ingvaldur Højgaard Petersen. Jeder Musiker brachte sein gewisses Etwas mit in die Gruppe, und als sie begannen, zusammen Musik zu machen, entstand daraus ein ganz eigener Stil und Sound. Diese magische Verbindung inspirierte Kass, neue Musik zu schreiben, die mit dem Sound der Band harmonierte. So entstanden einige Songs erst spät in der Nacht im Proberaum bei zahllosen Jams. Das Ergebnis dieses kreativen Prozesses sind unter anderem die Songs auf ihrem Debut-Album „Haphe“ die innerhalb weniger Monate nach der Band-Gründung entstanden sind. Gemeinsam mit dem prominenten färöischen Künstler und Produzenten Benjamin Petersen arrangierte die Band ihre Songs und erschuf ihr eigenes Universum. Sie wird von dieser einzigartigen, weiblichen Stimme angetrieben, kraftvoll und doch am Rande der Zerbrechlichkeit, die eine Symbiose mit den Synthesizern und Effekten eingeht, im Duett mit dem Saxofon die Akzente setzt, die balladesken Klangkonstruktionen unterstreicht. Sie wird aber auch gerne mal lauter und poppiger, wie im ersten Hit, der den durchaus passenden Titel „Sounds“ trägt. Wenig glattgebügelt und mit einzigartigen Melodien drückt Konni Kass ihren Stempel auf die elektronische Musikszene und überrascht dabei auch mit ungewöhnlichen Elementen. Es ist Jazz, Soul, Elektro, Pop und vor allem Nordisch. Innerhalb kürzester Zeit eroberte die Band ihre Heimat im Sturm und war schnell auch international gefragt. Bereits im Januar war Konni Kass bei uns, im September kehren die Färinger zurück, um den zweiten Teil ihrer Tour zu spielen. 

 

http://www.ticketmaster.de/event/221973?camefrom=de_va_04448

Singer/Songwriter

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 14 zzgl. Geb.

https://konnikass.lnk.to/Haphe

Fr
29.09.
Konzert

MT. WOLF (UK)

>
MT. WOLF (UK)

Präsentiert von INTRO.

Mt. Wolf sound like [t]he fully-extrapolated physical hybrid of all the thoughts of love, pain, beauty and fear that otherwise only exist in your head.“ (Metro)

Nach einem Jahr Auszeit haben sich Mt. Wolf letztes Jahr mit einer neuen EP zurückgemeldet und betreten seither mit Sänger und Gitarrist Sebastian Fox, Gitarrist Stevie McMinn und Schlagzeuger Alex Mitchell als Trio die Bühnen. Die kunstvoll miteinander verwobenen elektronischen und akustischen Elemente und der mehrschichtige Sound mit langen Melodiebögen, die so charakteristisch für Mt. Wolf sind, treffen einen immer wieder mit epischer Wucht. Nicht umsonst wird das Dark Electronic Indie Pop-Trio aus London mit Größen wie Sigur Rós, Mogwai und London Grammar verglichen. Über die letzten 18 Monate hinweg ist ihre Fanbase stetig angewachsen.

Ausverkaufte Konzerte, erfolgreiche Auftritte auf dem Great Escape Festival Brighton und dem SXSW in Austin, hunderttausende wöchentliche Spotifyhörer und Radiosupport in den USA, im UK und in Australien sprechen für sich. Mt. Wolf sind endlich zurück - und das mit voller Power und ihrem Debütalbum „Aetherlight“ (VÖ 26.05.17 | CRC Music) im Gepäck. Dieses Mal wird sie nichts und niemand stoppen. 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 14 zzgl. Geb.

http://www.ticketmaster.de/event/mt-wolf-tickets/228607

Alternative/Indie

http://mtwolfofficial.com/

Sa
30.09.
Konzert

THE VEILS (UK)

>
THE VEILS (UK)

Es existieren die unterschiedlichsten Arten, wie jemand sein Tagebuch schreibt. Die einen reduzieren sich auf das Festhalten von Daten und nüchternen Fakten, andere üben sich in virtuoser Prosa und sprachmächtigen Metaphern.

Der in Neuseeland aufgewachsene Brite Finn Andrews, Sohn des ehemaligen XTC-Gitarristen Barry Andrews, nutzt hingegen seit gut einem Jahrzehnt die Songs seiner Band The Veils, um seine Eindrücke, Erlebnisse und kraftvollen Meinungen pointiert abzuarbeiten. Und ebenso, wie sich Auffassungen und Überzeugungen eines Menschen über die Jahre ändern, so ändert sich auch die Musik von The Veils mit jedem neuen Album – mal mehr, mal weniger radikal, aber doch stets mit Vorsatz. Das einzige, was bei dieser im weiteren Sinne als Indie-Band zu bezeichnende Formation stets gleich bleibt, ist der hohe künstlerische Anspruch an jeden Song, die unbedingte Neugier auf Neues sowie die höchst klugen Lyrics eines Frontmannes, der mit seinem intellektuellen Blick auf die Welt Texte von sinistrer Poesie schreibt.

Die Geschichte von The Veils begann 2001. Damals war Andrews gerade einmal 18 Jahre alt, hatte aber bereits mehr als zwei Dutzend herausragende Songs geschrieben. Geoff Travis, Chef der Indielabel-Legende Rough Trade, erkannte sein Potenzial und nahm The Veils, damals ein Trio, unter Vertrag. Nach der ersten Welttournee trennte sich Andrews von seinen bisherigen Mitmusikern, überdachte den noch im Grunge verhafteten Sound grundsätzlich und suchte sich eine neue Begleitband. Von nun an waren The Veils ein Quintett, das sich mit höchst eigenständiger Musik zwischen Indie, Pop und Artrock platzierte. Den größten stilistischen Schritt unternahmen The Veils aber mit ihrem fünften Album „Total Depravity“, das im vergangenen Herbst erschienen ist. Das über weite Strecken sehr dunkel gehaltene, von vielen privaten und gesellschaftlichen Dämonen erzählende Werk erschafft einen so noch nicht gehörten Klangkosmos. Einer der größten Fans der Band ist übrigens David Lynch, der nicht nur  die Musik von The Veils in der anstehenden Neuauflage seines Klassikers „Twin Peaks“ verwendet, sondern Andrews mit seiner etwas mystischen Aura als charakterstarke Figur perfekt in der Serie auftreten lässt.

 

 

 

http://www.fkpscorpio.com/de/veranstaltungen/ticketshop/?sprache=0&standort=TIX&veranst_nr=8336

http://www.theveils.com/

Alternative

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 19 zzgl. Geb.

Oktober
Di
03.10.
Konzert

GAVIN JAMES (IRL)

>
GAVIN JAMES (IRL)

Präsentiert von The-Pick.de & VEVO.

Gavin James hat 2012 für seine erste Veröffentlichung „Say Hello“ in seiner Heimat gleich den „Song of the Year“-Award beim Choice Music Prize eingeheimst und ist seither immer besser geworden. Die eindringliche Stimme, das Gespür für zeitlose Melodien und vor allem seine Live-Erfahrungen, die er trotz seiner jungen Jahre schon auf dem Buckel hat, machen ihn zu einem außergewöhnlichen Musiker.

Seit seinem 14. Lebensjahr zog er mit einem Freund durch die Pubs und verdiente sich sein Geld mit Singen und Spielen. Dort habe er alles gelernt, was man für einen überzeugenden Auftritt braucht. Kein Geringerer als Ed Sheeran himself hat James seinerzeit denn auch in einer Kneipe entdeckt. Der war so begeistert, dass er den jungen Mann zu einer Session einlud und allen Plattenfirmen anpries. Natürlich nahm der Rotschopf den Iren genauso mit auf Tour, wie es James Blunt tat. Das Talent kommt allerdings nicht von ungefähr, denn  Gavin James wuchs in einem musikalischen Haushalt auf: Seine Urgroßeltern waren Opernsänger, sein Großvater Stand-up-Comedian und Kunstpfeifer, seine Schwester Emma tritt in Musicals auf (und war jüngst auf seinem Song „Coming Home“ zu hören). Sein Vater wiederum war zwar nur der bekannteste Briefträger Dublins – „kein Scheiß, jeder in der Stadt kennt meinen Dad“ –, spielte dem kleinen Gavin aber immer seine Platten vor und brachte ihn so mit Sam Cooke, Cat Stevens, Bob Dylan und Van Halen in Kontakt. Aus all diesen Einflüssen destilliert der Ire seine grandiosen Songs, die er mit Vorliebe solo und nur mit der Gitarre im Arm live vorträgt. Der Singer/Songwriter hat für seine Debütplatte „Bitter Pill“ aus dem vergangenen Jahr, aber auch für nachfolgende Singles, Multi-Platinauszeichnungen erhalten, sein Song „Nervous (The Ooh Song)“ hat locker über 100 Millionen Streams auf der Uhr. Das wiederum brachte dem Dubliner mit der wunderbaren Falsettstimme die Auszeichnungen als Breaking Artist bei den A&R Awards und den Spotify Spotlight Artist of 2016 ein. Ständig feilt James an neuen Songs und geht damit auf Tour. 

 

http://www.eventim.de/gavin-james-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1643103%249582708&jumpIn=yTix&kuid=515302

http://gavinjames.lnk.to/IDKW

Singer/Songwriter

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 16 zzgl. Geb.

Mi
04.10.
Konzert

VON EDEN (D)

>
VON EDEN (D)

Der Weg war weit, aber er hat sich gelohnt: Mit ›Wir sind hier‹, erscheint endlich das Debüt-Album (VÖ: 11. Aug) von Von Eden.  Auf dem Weg dahin standen eine Crowdfunding-Kampagne, eine große Freundschaft, ein noch größerer Traum – und vor allem wahrhaftige Songschreibermusik, wie man sie in dieser Form selten gehört hat. Wir hatten bereits im Januar das Vergnügen, Von Eden im Nochtspeicher sehen und hören zu können – und freuen uns jetzt auf ein Wiedersehen im Oktober.

 

 

https://kj.de/tickets.html?artist=4872&event=17979

 

Indiepop, Folk

http://www.bandvoneden.de/

Beginn: 19:30 | Einlass: 18:30 | Eintritt: VVK € 20 inkl. Geb.

So
08.10.
Konzert

DOTAN (NL)

>
DOTAN (NL)

Um sein Lampenfieber zu besiegen, entschloss sich der Singer/Songwriter Dotan zu einer extremen Maßnahme: Er bot sein Talent über seine Facebook-Seite an und spielte im Anschluss mehr als 100 Privatkonzerte überall dort, wohin er eingeladen wurde: in brechend vollen Wohnungen, winzigen möblierten Einraumwohnnungen, aber auch auf Hausbooten, Bauernhöfen und sogar in Schlössern.

Zu dem Zeitpunkt war der Niederländer in seiner Heimat schon ein gefragter Musiker. Er hatte seinen Job für seine musikalische Leidenschaft aufgegeben und seine ersten Erfolge sind beeindruckend: Er arbeitete mit internationalen Produzenten zusammen, nahm in London und Los Angeles auf, hatte erste Charterfolge mit seiner Debütplatte „Dream Parade“ und trat auf großen Bühnen auf. Doch im Zuge dessen erhöhte sich auch der Druck auf ihn. Dotan hatte das Gefühl, die Erwartungen anderer zu erfüllen und nicht seine eigenen. Die Wohnzimmer-Shows schafften da Abhilfe und ließen ihn wieder zu sich selbst finden. Sie inspirierten ihn dazu, ehrliche und persönliche Songs zu schreiben, die in seinem Erfolgsalbum „7 Layers“ mündeten.

Nebenbei hatte er so auch sein Lampenfieber überwunden und ging mit Musikern wie Gavin DeGraw, Sinéad O’Connor oder Ben Folds auf Tour. Nach dieser Achterbahnfahrt zog sich Dotan zunächst zurück in sein eigenes Wohnzimmer, um neue Stücke zu schreiben. Das erste Lied „Bones“ ist ein typisches Beispiel für den neuen Weg, den er dabei gehen will. Geblieben sind die charismatische Stimme, die herztiefen Lyrics, die empathischen Melodien, aber alles wird solo und akustisch vorgetragen. Keine großen Arrangements, keine sechsköpfige Band mehr, dafür die Rückkehr zum Kern der Musik, zu den Shows in den Wohnzimmern. Und so kommt Dotan, der im Moment an neuen Songs und seinem neuen Album arbeitet, auch zurück auf unsere Bühnen: Im Herbst spielt er drei exklusive Solo-Akustik-Shows in kleinen Clubs.

 

 

 

http://www.eventim.de/dotan-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1560103%249720927&jumpIn=yTix&kuid=495132&from=erdetaila

Singer/Songwriter

http://www.dotanmusic.com/

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 | Eintritt: VVK € 20 zzgl. Geb.

Mi
11.10.
Konzert

COLD SPECKS (CAN)

>
COLD SPECKS (CAN)

Präsentiert von INTRO. 

Cold Specks schafft mit einer Intonation, was andere Sängerinnen in ihrer ganzen Bühnenkarriere nicht hinbekommen: Dass ein komplettes, großes Publikum auf einmal und gemeinsam den Atem anhält. So geschehen beim ihrem Auftritt beim Roskilde Festival, als sich komplette Stille über allem ausbreitete. Wie sie das hinbekommt? Sebastian Zabel hatte im Rolling Stone in einer Konzertreview folgende Vermutung: „Es ist die Stimme. Eine dieser Stimmen, bei denen sofort klar ist, dass sie sich Gehör verschaffen. Eine Bluessängerin, ohne Zweifel. Oder eine schwarze Folksängerin“, deren „Stimme weniger akrobatisch ist, eher rau und klar und unverstellt.“

Die Zeit stellte über eine Plattenkritik die Überschrift: „Der Kopf wird ganz Ohr.“ Das ist nur allzu wahr. Vom in sich gekehrten, noch recht folkigen Doom Soul des Debütalbums „I Predict A Graceful Explosion“ über die erweiterte Variante der zweiten Platte „Neuroplasticity“, auf der es jazziger, aber auch vertrackter und elektronischer zugeht führt der Weg der Kanadierin immer weiter. Doch bleibt bei aller Musikalität – und der grandiosen Band, mit der Cold Specks unterwegs ist – diese Stimme und das, was sie zu sagen hat, immer das Zentrum der Songs. Das haben auch ihre Kollegen erkannt. Mit ihrer Stimme hat sie Stücke von Moby („A Case for Shame“) bis hin zu den Swans („Bring the Sun“) veredelt und dem Album „The Imagined Savior Is Far Easier To Paint“ des Jazz-Trompeters Ambrose Akinmusire einen ganz eigenen Charakter gegeben, und ein Höhepunkt war sicherlich die Einladung, zusammen mit Joni Mitchell auf deren 70. Geburtstag aufzutreten.

Jetzt hat Cold Specks ihre dritte Platte fertiggestellt, und im Herbst kommt sie endlich wieder zu uns auf Tour.

 

 

Doom Soul

http://www.eventim.de/cold-specks-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1939196%249787341&jumpIn=yTix&kuid=467909&from=erdetaila

http://coldspecks.com/

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 20 zzgl. Geb.

Mi
18.10.
Konzert

Los Banditos

>
Los Banditos

Unwiderruflich und unabwendbar, treiben die Musikanten des Teufels Ihren Soulbeat über die Ekstase bis zur absoluten Apokalypse der Liebe. Giganten des Rock verzweifeln beim Anblick dieser Formation und fliehen in ihr Studio. Senore Professore Doctore Comodore Rodriguez Flamingo (Mexico-City), Mr. 2000 Volt (Rumänien), Zven Francisco (Schweden) und Django »Boogiebastard« Silbermann (Germany) bringen dieses Testament des Rock’n’Roll in Perfektion auf die Bühne. Rumänien ist die Küche, Mexico das Wohnzimmer, Amerika das Klo, Deutschland der Kühlschrank. Das gesamte Universum ihr Schlafzimmer. So kosmopolitisch gerüstet, streifen sie über die Bühnen Europas und hinterlassen eine heilandhafte Spur der glückseligen Erschöpfung. Über 1000 Konzerte zieren bis jetzt den Triumphbogen im Bandtagebuch. Von St. Petersburg bis Madrid, von Helsinki bis Kairo lauscht man der Hingabe dieser Combo bei jeder Ausnahme – und alltäglichen Situation. Eine extra mitgelieferte Botschaft erübrigt sich. Man kann nur sagen: »Das muss man hören und sehen!«. 

Oder wie Rainald Grebe einst sagte: "Los Banditos haben mir gezeigt, was Rock’n’Roll in seiner reinsten Form ist. Ich hab sie rocken sehn Anfang des Jahrtausends in der Stadthalle Chemnitz und im Paradiesgarten in Jena. Wie das abgeht das hat mir sehr imponiert und ich hab gedacht, Rainald, das issen anderes Genre. (...) und die neue, brandalte Scheibe Apokalypse der liebe, oder Palmöl in Malmö oder wie sie heisst, erinnert mich an die alte Zeit, als ich noch keine Arthrose im Knie hatte und richtig gut hotten konnte. Jetzt hab ich Arthrose und höre diese fluffige Mucke, und hotte wieder ab."

 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | VVK € 10 zzgl. Geb.

Beat, Soul, Surf

  

 

 

http://www.eventim.de/Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages/tickets&fun=artist&action=tickets&erid=1818975&includeOnlybookable=true&x10=1&x11=los%20banditos

https://www.losbanditos.de/

Fr
20.10.
Konzert

WE INVENTED PARIS (CH)

>
WE INVENTED PARIS (CH)

Präsentiert von INTRO und bedroomdisco.de

We Invented Paris ist das Kollektiv um den Basler Sänger und Songwriter Flavian Graber. Es vereint Musiker, Designer und Filmemacher und erfindet seine Architektur und sein Klangbild seit dem Startschuss vor sieben Jahren immer wieder neu. Nach zwei erfolgreichen Album-Veröffentlichungen und über 250 Shows in ganz Europa, entschieden sich Graber und seine Mitstreiter vor zwei Jahren für eine kreative Schaffenspause; für eine bewusste Rückbesinnung zu den eigenen Wurzeln. Jetzt sind We Invented Paris zurück – mit klarer Haltung und neuer Musik. Das frische Songmaterial markiert dabei einen gravierenden Einschnitt in das bisherige Folk-Pop-Gewand der Schweizer:  Die Akustikgitarre ist der Keytar gewichen – und damit der Songwriter-Habitus der retro-elektronischen Popmusik. We Invented Paris liefern den perfekten Soundtrack eines 80er-Cyberpunk-Dramas, das im Jahre 2017 spielt. Nie zuvor kam etwas so Unerwartetes aus dem Labor der Paris-Erfinder!

 

http://www.eventim.de/we-invented-paris-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1744381%249650707&jumpIn=yTix&kuid=471635&from=erdetaila

Indiepop

http://www.weinventedparis.com/

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 18 zzgl. Geb.

So
22.10.
Konzert

MAMMÚT (ISL)

>
MAMMÚT (ISL)

Präsentiert von ByteFM, kulturnews, MusikBlog und Intro. 

Isländische Bands gleichen häufig einer Naturgewalt. Mammút ist da keine Ausnahme. Ihre deutschen Fans haben im Herbst bei vier Terminen die Möglichkeit, ihre unvergleichliche Bühnenpräsenz zu erleben. Die fünfköpfige Formation, bestehend aus der Sängerin Katrína Mogensen, den Gitarristen Alexandra Baldursdóttir und Arnar Pétursson, der Bassistin Ása Dýradóttir und dem Schlagzeuger Andri Bjartur Jakobsson, schafft es wie kaum eine andere Band durch ihre Aufnahmen und vor allem aber bei ihren Live-Shows dem Publikum ein einzigartiges Gefühl der Freiheit zu vermitteln. 

Ihr Sound ist unvorhersehbar und nicht einzuordnen. Die Assoziation mit dem Genre Post-Punk mag wohl noch am naheliegendsten sein. Sie sagen von sich selbst, dass sie sich musikalisch keine Grenzen setzen und einfach ihrem Bauchgefühl folgen. 

Das neue Album „Kinder Versions“ erscheint am 14. Juli und wird das erste englischsprachige Album der Band sein.

 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 15 zzgl. Geb.

Rock

http://www.mammut.is/

Mo
23.10.
Konzert

MAX PROSA (D)

>
MAX PROSA (D)

Präsentiert von kulturnews, Schall Magazin, VEVO, Musikblog und 917xfm.

Sein drittes Album ist sein bisheriges Meisterstück. „Prosas Pathos und Stil polarisieren noch immer, viel wichtiger aber noch: Max Prosa scheint sich selbst gefunden zu haben (Musikexpress).“ Der Berliner Songschreiber veröffentlicht am 31.03.2017 „Keiner Kämpft Für Mehr“ und bringt im Oktober dieses Jahres seine neuen Songs im Rahmen einer umfangreichen Tour auf die Bühnen.

„Keiner Kämpft Für Mehr“ klingt anders als alles andere, was gerade in Deutschland produziert wird – sehr britisch und an einer Stelle rappt Max Prosa sogar. Einerseits überzeugt er durch Vielfalt, andererseits ist seine Stimme der rote Faden, der das Album zusammenhält und so unverwechselbar macht.

Live ist Max Prosa mindestens genauso authentisch, poetisch, bedacht und ausdrucksstark wie man es von seinen Texten sowieso schon kennt. Mit seinem dritten Album geht Max Prosa nun auch zum dritten Mal auf große Deutschlandtour und vermittelt seinen Fans Trost, beschreibt die Schönheit und intensive Glücksgefühle.

 

 

http://www.fkpscorpio.com/de/veranstaltungen/ticketshop/?sprache=0&standort=TIX&veranst_nr=8227

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 22 zzgl. Geb.

Singer/Songwriter | Keiner Kämpft Für Mehr Tour 2017

http://www.maxprosa.de/

Do
26.10.
Konzert

ALDOUS HARDING (NZL)

>
ALDOUS HARDING (NZL)

Aldous Harding im Oktober erneut auf Tour!

Nachdem die Neuseeländerin unlängst in der renommierten Show „Later ... with Jools Holland“ zu Gast war, verbreitete sich der YouTube-Clip mit ihrer Performance wie ein Lauffeuer im Internet. Harding sang zur Pianobegleitung ihren Song „Horizon“, und obwohl ihre Stimme allein schon für Gänsehaut sorgen kann, waren es vor allem ihre Gesichtsakrobatik und ihre seltsamen Gesten, die ebenso einnehmend wie verwirrend waren.

Wer es da also noch nicht wusste, weiß es jetzt: Aldous Harding ist nicht nur eine Songwriterin von der Klasse und der Dramatik einer Cat Power oder PJ Harvey, was sie auf ihrem neuen Album „Party“ wieder mal bewiesen hat, sondern auch eine Performerin, deren sperriges Charisma keinen Widerstand duldet. Große Worte, zugegeben, aber wer zweifelt, möge sich bei uns überzeugen lassen!

 

 

 

 

http://www.eventim.de/aldous-harding-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1647030%249762740&jumpIn=yTix&kuid=516394

Gothic, Acid Folk

http://www.aldousharding.com/

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 17 zzgl. Geb.

So
29.10.
Konzert

SAM AMIDON (USA)

>
SAM AMIDON (USA)

Nonesuch Records veröffentlicht “The Following Mountain”, das neueste Soloalbum des experimentellen Folk Sängers und Multiinstrumentalisten SAM AMIDON am 26. Mai 2017. In Zusammenarbeit mit dem Produzenten Leo Abrahams (Brian Eno, Regina Spektor) und Amidans Songwriting-Partner Shahzad Ismaily präsentiert es eine neue Seite AMIDONs, die von seiner sonstigen Herangehensweise, traditionelle Folk Songs neu zu interpretieren, abweicht und neue, vollkommen eigene Kompositionen zeigt, die sich hier und da noch an traditionellen Texten bedienen. 

Als seltener Gaststar mischt Schlagzeuger Milford Graves mit, der ursprünglich für seine Arbeit in den 60ern mit Legenden aus dem Free Jazz, wie Albert Ayler und Sonny Sharrock bekannt ist. “The Following Mountain” ist zusammen mit einem Download des Album Tracks “Juma Mountain” auf iTunes, dem SAM AMIDON Store und Nonesuch Store vorbestellbar. Bei der Vorbestellung auf letzterem ist außerdem eine signierte Autogrammkarte des Künstlers in limitierter Edition mit erhältlich. 

The Following Mountain entstand während zwei Aufnahmesessions: einem ausschlaggebenden Wochenende in Brooklyn, bei dem Ismaily und Amidon Graves, den Schlagzeuger Juma Sultan (Jimi Hendrix) und den Saxophonisten Sam Gendel für eine rein improvisierte Jam Session mit ins Boot nahmen. Danach folgte ein Sommer im Londoner Studio, in dem SAM AMIDON und Leo Abrahams die Songs weiter entwickelten und in Form brachten. “’The Following Mountain’ ist ein Spaziergang durch das Dickicht der Phantasie”, erzählt AMIDON, “… eine persönliche Mythologie von Klängen, Sounds und Zeichen. Es ist mein erstes Album mit eigenen Kompositionen, aber es ist immer noch mit der Musik der Appalachen verbunden, die ich so liebe. Genau so, wie es mit Improvisationen, Beats, Don Cherry, Vermont und London verknüpft ist.”  “The Following Mountain” ist SAM AMIDONs sechstes Album nach Lily-O, seiner Kollaboration mit dem Gitarristen Bill Frisell im Jahr 2014 auf Nonesuch Records.

 

 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 17 zzgl. Geb.

http://www.eventim.de/sam-amidon-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1304666%249609446&jumpIn=yTix&kuid=399479&from=erdetaila

Indie, Folk, Experimental

http://www.samamidon.com/

November
Do
02.11.
Konzert

MOGLI (D)

>
MOGLI (D)

Diese Künstlerin kann so einiges. Aber vor allem kann sie eins: frei sein und dabei Musik machen. Als sie 18 ist beschließt sie, dass sie nach dem Abitur erstmal keine Entscheidungen mehr treffen, sondern Musik machen will – und wieder auf Reisen geht. 

In Australien schreibt sie Texte und komponiert Melodien, spielerisch und aus dem Bauch heraus. „Wenn ich unterwegs bin, habe ich irgendwann das Gefühl, dass alles nur so aus mir rausfließen will“, so die 23-Jährige. So einfach, so gut. Das folkig-poppige Debütalbum „Bird“ klingt genauso frei und dabei sphärisch, melodisch, feenhaft. 

In Kambodscha verliebt MOGLI sich in Felix Starck, der gerade mit dem Fahrrad die Welt umrundete. Sie schließt sich ihm für eine Weile an, sie werden ein Paar – und sind fortan zu zweit frei – und sehr aktiv. MOGLI kuratiert den Soundtrack für Felix` Filmprojekt „Pedal the World“, steuert eigene Songs bei, hilft bei Vertrieb und Marketing. Gemeinsam sorgen sie für einen grandiosen Kinoerfolg des Films – und des dazugehörigen Buches, ebenfalls ein Gemeinschaftswerk, das zum Bestseller wird. „Beides hätten wir nie erwartet. Aber das Gute war, dass wir uns dadurch ein neues Projekt finanzieren konnten.“ – Der Startschuss für eine neue Reise: Die Idee für die „Expedition Happiness“ ist geboren. 

Was dabei herauskommt, ist ein Gesamtkunstwerk aus atemberaubenden Bildern und MOGLIs dazugehörigen Empfindungen, Gedanken und Beschreibungen, verpackt im idealen Soundtrack. Das Album „Wanderer“, das in Zügen an Daughter und Ben Howard erinnert, passt zur epischen Weite, die sie auch in ihrem Kinofilm zur „Expedition Happiness“ eingefangen hat: Zeitgleich zum Release von „Wanderer“ erscheint im Mai 2017 die Doku zu ihrer Reise von Alaska bis nach Mexiko in den deutschen Kinos.

 

 

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | ***AUSVERKAUFT***

Singer/Songwriter, Alternative, Folk

http://www.mogliofficial.com/

Mi
29.11.
Konzert

TAGTRAEUMER (AUT)

>
TAGTRAEUMER (AUT)

»Lass uns mal wiedersehen, auf 'nen Drink oder zehn.« 

Tagtraeumer sind keine verträumte Boygroup, sondern eine wahrhaftige Band mit realen Erfolgen: Ihre Single ›Sinn‹ blieb 38 Wochen in den Österreichischen Hitlisten und erreichte Goldstatus. Ihr Debütalbum ›Alles OK‹ enterte die Top 5 der Albumcharts, dem folgte die Auszeichnung als ›Band des Jahres 2015‹ beim ›Amadeus‹, Österreichs wichtigstem Musikpreis. Selten hat eine Band so rasant Powerplay im österreichischen Radio bekommen. Das liegt an der Einzigartigkeit von Tagtraeumer. In ihren Songs treffen tiefgründige Texte über Freundschaft und Liebe auf lässige Pop-Arrangements. Es sind die jungen wilden aber auch wohlgewählten Worte, die vor allem weibliche Herzen höherschlagen lassen – und dabei nicht im Kitsch versinken. Die Tagtraeumer-Twens sind gereifte Pop-Romantiker, mit Ecken und Kanten – und das kann auch mal ne kleine Punk-Einlage bedeuten. Zur Freude von Fans des facettenreichen Deutschpop. Im November 2017 werden Tagtraeumer erneut auf große Dreiländertournee gehen. In Deutschland, Österreich und der Schweiz darf man sich auf ein Wiedersehen mit der kraftvollen Live-Band freuen, deren seriöser, handgemachter Sound andere Bands ihres Alters an die Wand spielt. Dabei sind die Jungs von Tagtraeumer aber immer noch nahbar, bodenständig und sweet – und laden herzlich ein zu siehe oben.

 

https://kj.de/tickets.html?artist=4860&event=17974

Pop, Rock

http://www.tagtraeumermusic.com/

Beginn: 19:30 Uhr | Einlass: 18:30 Uhr | Eintritt: VVK € 20,50 inkl. Geb.

Do
30.11.
Konzert

MAX RICHARD LEßMANN (D)

>
MAX RICHARD LEßMANN (D)

Die Geschichte zu „Liebe in Zeiten der Follower“ – dem ersten Soloalbum von Max Richard Leßmann - beginnt mit einem Liebesbrief: Leßmann schreibt ihn Ende 2012 an seine Freundin, die gerade an das andere Ende von Europa gezogen ist. Er schließt den Brief mit einem Gedicht, das sich für ihn wie von selbst schreibt. Das Gedicht trägt den Titel „Ich wünschte“. Noch bevor er damit fertig ist, bemerkt Leßmann, dass es sich dabei um einen Songtext handelt. 

Als Sänger und Texter ist der heute 24-jährige längst kein Unbekannter mehr. Bereits als Teenager sang er in der Indierock-Band „Vierkanttretlager“, mit der er zwei Alben veröffentlichte und unzählige Konzerte spielte. Als Texter schrieb er nicht nur für seine eigene Band, sondern auch für und mit anderen Künstlern wie u.a. Casper, Prinz Pi, Ok KID, Lina Maly oder Madsen.  Es vergeht einige Zeit und wie es das Schicksal so will, fällt Leßmann der bereits erwähnte Liebesbrief während einer Session mit Sebastian Madsen wieder in die Hände – dem wiederum fällt sofort die passende Melodie dazu ein. So kommt es, dass die beiden sich häufiger treffen, sie schreiben, schicken sich Texte und Musik, treffen sich regelmäßiger, im weiteren Verlauf stößt Sebastians Bruder Johannes dazu. Keine drei Monate später befinden die drei sich im hauseigenen Studio der Familie Madsen und haben Songs für ein ganzes Album aufgenommen. 

Zwölf Songs, irgendwo zwischen Big Band und Beatles, zwischen Udo Jürgens, Charles Aznavour und Element Of Crime.  Leßmann singt über Nähe und Distanz, verbrennt Geld im „Lavendelfeld“ vertont schönste Liebesgedichte genauso wie Kneipenlieder und resümiert über all die selbstauferlegten Zwänge unserer Zeit, dass man außer „Küssen“ gar nichts müsse. Leßmann schreibt Oden an das Leben und die pure Romantik  Man kann die einzelnen Kapitel dieses Albums als dringende Erinnerung daran sehen, dass die großen, verbindenden Gefühle auch in den hektischen Zeiten Raum und Aufmerksamkeit brauchen. So vereint „Liebe in Zeiten der Follower“ gleichermaßen Humor, Romantik, Freude und Intelligenz zu mitreißendend Stücken. Ein solches Selbstverständnis ohne in den peinlichen Kitsch abzurutschen gibt es im deutschen Pop nicht – bis jetzt.

 

 

http://www.eventim.de/max-richard-lessmann-hamburg-Tickets.html?affiliate=EVE&doc=artistPages%2Ftickets&fun=artist&action=tickets&key=1915607%249694168&jumpIn=yTix&kuid=537483&from=erdetaila

Singer/Songwriter | "Liebe in Zeiten der Follower - Tour 2017"

  

Beginn: 20:00 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr | Eintritt: VVK € 15 zzgl. Geb.

Dezember
So
10.12.
Konzert

MRS. GREENBIRD (D)

>
MRS. GREENBIRD (D)

Präsentiert von kulturnews, Schall Magazin, Akustik Gitarre & Blutsgeschwister. 

- Ehrlich, handgemacht und ein kleines bisschen schräg.

Glaubt man der Legende ist es dem letzten Willen einer alten Vogeldame geschuldet, dass sich die beiden Kölner von MRS. GREENBIRD seit 2010 auf ihrem Marsch über die Bühnen von Nah und Fern befinden. Über 200.000 Tonträger haben die beiden Vollblutmusiker bereits verkauft und sich obendrein einen Award für die beste Clubtour erspielt. Sogar Amerika wurde bereits erobert. In Nashville hat das Duo nicht nur ihr Zweites Album namens Postcards aufgenommen, sondern auch gleich ein Konzert vor ausverkauftem Haus gespielt. Album Nummer drei wird im Frühjahr 2018 erscheinen. Auf der Suche nach neuem kreativen Input sind MRS. GREENBIRD nach London, Berlin, Stockholm und Nashville gereist und nun endlich bereit die neuen Songs zu Gehör zu bringen. Und auch wenn die beiden für die neuen Songs eher ungewohnte Soundexperimente gewagt haben, ist Ihre Mission doch die gleiche geblieben: Die Welt mit jedem Akkord ein kleines bisschen besser zu machen.

Sarah und Steffen lieben all das, was heutzutage so unter „Americana“ subsumiert wird und alles dazwischen und drumherum. Sie bedienen sich der traditionellen Stile, doch schaffen daraus ihren ureigenen Sound, der schon für den einen oder anderen Ohrwurm sorgte. Mal verspielt, mal romantisch, mal verschroben, liegt ihre musikalische Wahrheit ganz präzise irgendwo zwischen Folk, Country und Pop. Alternativ darf man es auch finden, wenn man mag. Eine Prise Blues dann und wann sei nicht ausgeschlossen, so sagt man und wer Jazz findet, darf ihn gerne behalten. Über alledem schwebt Sarahs kristallklare Stimme mit einem ganz speziellen, eigenwilligem Timbre und Steffen, der scheinbar eine komplette Band in seinen unzähligen Gitarren versteckt. Geschätzt werden die Beiden besonders für Ihre wundervollen zweistimmigen Gesangharmonien und Ihre liebenswerte, unverstellte Art.

Und doch kann man MRS. GREENBIRD in keine Schublade stecken, man muss Sie einfach selbst erleben. Mal verspielt, mal romantisch, mal verschroben, aber immer ganz Sie selbst, das ist MRS. GREENBIRD und noch viel mehr...

 

 

 

 

Americana, Folk, Pop

http://www.mrsgreenbird.com/

http://www.ticketmaster.de/event/234445?camefrom=de_va_02495

Alle Events wöchentlich per Mail

So findet Ihr uns

Google Maps